现在网上已经能看到那么多大师的作品。我们为什么要买摄影画册？ 购买摄影画册的原因有很多，也许是喜欢摄影，想买来学习研究，也许只是单纯的喜欢收藏实物。当然很多摄影画册还是非常具有收藏价值的，随着时间的额推移，画册的价值也会增加。 很多摄影师都会收藏摄影画册，北京798映艺术中心/映画郎艺术总监、《像素》杂志主编那日松这样写到：从上世纪90年代初期，我开始有了收藏各种摄影画册的习惯。 在潘家园，我唯一的遗憾是当时没有把《中国》（1959年为建国10周年而出版的）那本大画册买下来，......那时就觉得原来我们国家在1959年的时候就出版过这么顶级的摄影画册啊。那个摊主开价是5000元人民币，而且一点不降价，我身上没带那么多钱，最终放弃了它。几年后，当我有机会真正了解这本画册，《中国》的拍卖价格已经最高攀升到3万6千元人民币。
虽然现在是个网络时代，用搜索引擎可以很容易的找到自己想要的东西，但是毕竟还是有局限的，你可以看到一本摄影画册的一部分，但是由于版权等原因，往往不能获得全部的影像。就算是网友的翻拍和扫描，电子版和原版也会有很大的差别。这一条就不赘述了。 千万别以为摄影画册的排版只要交给设计师就万事大吉了，归根到底这都是摄影师自己的摄影画册，其中体现的也是摄影师的拍摄思路和叙事方法，所以通过看摄影画册，也能从中学到作者的排版思路。 同时，有些摄影画册还会打破你的惯性思维，比如《太宰：森山大道》这书有点文艺，它把著名“废片”摄影师森山大道和作家太宰治的短篇小说《维荣之妻》结合在一起。
让你大呼：原来还有这种操作。 嗯，毕竟摄影画册有一些还是很贵的，不仔细看的话，总是隐隐觉得心疼。 看摄影画册，把镜头架在巨人的肩膀上 上世纪初，匈牙利艺术家，摄影师拉斯洛·莫霍里·纳吉（LászlóMoholy-Nagy）有一句名言：一个人如果不懂得摄影，那他将在未来成为文盲”。不管你承不承认，摄影确实提供了人类观察世界的另一种途径。 摄影的历史实际上就是一部摄影作品史。无论是想了解摄影还是做摄影创作，了解甚至仔细揣摩那些在产生过重大影响的作品是十分必要的。 很多人在摄影这个领域有所深造，需要去阅读许多理论类的摄影书，而其实更重要的是学会去欣赏优秀的摄影作品。翻阅摄影画册，不仅使作品的观看能更直观地呈现，同时可以感受到作品系列的整体思路与编排。
Robert Frank的The Americans，书中记载了Robert的拍摄思路、意图，以及后期选片的过程。
Magnum Contact Sheets 在画册中可以看到名作背后的故事，包括摄影师如何选材，如何拍摄。 不同大师、流派与风格特色的摄影作品，是我们观看世界的另一双眼睛和另一个角度，亦是我们学习摄影的另一个镜头。唯厚积而能薄发。所谓灵感，并非凭空而降。保持积累与输入，便如同将摄影的镜头架在巨人的肩膀上，摄入一个更加宽广深远的世界。 有哪些优秀的摄影书
《安塞尔·亚当斯：传世佳作400》 安塞尔·亚当斯(Ansel Adams,1902–1984)是公认的风景摄影大师。他所拍摄的美国风光带有强烈的戏剧张力,即使放到今天的数码时代,其作品依然值得人们参考。这本《安塞尔·亚当斯传世佳作400》按年代编排，最完整地收集了亚当斯已经发表的全部摄影作品。 《安塞尔·亚当斯：传世佳作400》第一次全面审视了安塞尔·亚当斯的艺术生涯，赋予其作品生命的题材和主题，记录了这位美国最著名、最深入人心的摄影艺术家独特风格的发展全过程。 全书图片以年代为序编排，基本以十年为界，精要洗练的文字概括了亚当斯每一阶段的艺术特色，五个十年串起了亚当斯颇富传奇色彩的摄影生涯。稚嫩的童年影集、风格各异的摄影图片，亚当斯在各种转换和探索中铸就了大师风范，留下了世人称颂的传世佳作。
《我见：马克·吕布纪实经典》
《31》 罗兰·巴特在晚年时说，“摄影的最终问题是风格问题”。作为北京某门户网站的前首席摄影记者，离职后的白杉选择了一种不同于新闻摄影的范式来形成《31》的图像基调。这与其说是与他离开新闻摄影行业这一生活上的选择有关，倒不如说是作者在“31”这一年龄数字背后所暗示的对迷茫和不确定性生活的坚持。
与当下流行的摄影书版式设计的时尚潮流不同，作为曾经的新闻摄影师，白杉没有放弃单线的叙事模式。这种风格在这里成为了一个优势——图片编辑对时间处理上的传统单线叙事模式，它与偏向晦涩的图像语言构成了两极，彼此之间应和又有内在张力，使读者在阅读这本书时找到一个进入的契机。这本书中没有并置，没有重复，也没有语意不明的自圆其说。
在某种程度上，这本书完全区别于时尚画册，它是一本读物，能让一个读者在从左到右的翻书行为中，在视线的流动中体会到一个作者的内在言说。
拍摄你想拍的照片，记录你最感兴趣的画面，肆无忌惮地享受摄影乐趣. 没有什么比一组细节场景的照片更能够展示你独特的观察力，简洁明快的照片很容易成辑，也很方便用来填补画册版面中的空白. 构图时，比平时拍摄退后一步，为你的照片留下一点后期裁剪的空间，会大大提高照片在画册排版中的利用效率，高像素数码相机可以帮助你有更多后期处理的可能 你的照片应该能够体现出一个完整的故事，你需要考虑到在时间和空间上更有“概括性”的拍摄场景。 |
手机APP
手机版
官方微信
