于德水《黄河流年》余海波《吾城吾乡》摄影作品展在郑州开展

2022-3-17 10:32| 发布者：cphoto| 查看：2094| 评论：0|来自: 摄影河南

摘要：【行走河南·读懂中国】于德水《黄河流年》、余海波《吾城吾乡》摄影作品展3月16日在河南省美术馆开展。于德水先生是一位具有独特判断力和洞察力的艺术家，在乱花渐欲迷人眼的纷繁时空中，他并未刻意寻求艺术风格和 ...

【行走河南·读懂中国】于德水《黄河流年》、余海波《吾城吾乡》摄影作品展3月16日在河南省美术馆开展。

于德水先生是一位具有独特判断力和洞察力的艺术家，在乱花渐欲迷人眼的纷繁时空中，他并未刻意寻求艺术风格和语言范式的变化，而是朝着思想的深度不断掘进，沿着黄河这个主题和主线，以冷静且坚定的姿态在摄影作品中持续追问着生活的本来。

于德水出生于河南省周口市,这里是由黄河冲击而形成的平原地带，这里的每一颗泥沙、每一粒尘埃都来自黄河。上世纪80年代中期，于德水从黄泛区源头的花园口，一路逆流沿着河岸走到壶口，开启了朔流探源的摄影创作之路。从此，黄河流淌在了他的血脉之中，成为他探寻“永恒”意义的艺术载体，成为他进行文化反思和价值判定的智慧源泉。

在他的镜头中，黄河在流变，又似乎从未改变。变化的是物象和状态，不变的是生命本来的坚韧与活力。尽管对黄河饱含着深情，于德水却极少将镜头直接定格于这条大河，而是聚焦于在大河两岸生活劳作的普通百姓。手持相机时，向他心中涌来的不是气势磅礴的自然景观，而是普通乡民的眼神、面孔以及属于他们的酸甜苦辣。可以说，于德水作品中的黄河是抽象的，呈现给我们的是一个个鲜活的面容和身影，映照出的却是不可触摸的民族精神和文化符号，使我们感知到了一个绵延数千年的族群之所以不衰的智慧和生命力。

于德水和他的作品，不能仅从摄影的视角进行观照，也需要从艺术和历史的双重属性展开深入探讨，河南省美术馆将以此展为契机，持续加强对影像艺术作品的收藏、研究、展示与推介，建构起交融对话的文化场域，为助推我省当代影像艺术的繁荣发展贡献更多的力量。

余海波先生是中国当代摄影界的重要代表人物之一，从上世纪八十年开始，他以参与者的视角记录中国改革开放的时代变迁，呈现出深圳这座城市的剧烈变化和深圳移民的生存与梦想，勾勒出城市化进程中普通民众的生命轨迹和心灵世界，在历史纵深与当代观念之间探寻着人性的维度，给观者带来了丰富的情感体验和想象空间。

余海波的影像艺术，映照的是波澜壮阔的时代巨变和纷繁复杂的世情人心，从主题上属于宏大叙事的概念范畴，在艺术手法上却是从微观视角切入，通过对个体生命的关注，来体现城市化进程中内在的驱动力和创造力。他始终在影像作品中描述着自我的主体参与性，他不仅想记录下自己所看到的事实，更想通过这些作品来表达自己看待生活的态度。城市化进程中的那些普通生命个体，对他而言不是一个观看的对象，而是一个凝视自我内心的坐标参照。他穿越在深圳的大街小巷，用相机拍摄不同命运的人们的故事，将他们的悲与喜、失落与困惑、坚韧与顽强展现得淋漓尽致，在纪实手法与表现主义的交融中，主体与客体的边界逐渐模糊，镜头中的他者幻化成了自我，从而澎湃着自内而外的先锋性与焦灼感，表达出他对生命与**、艺术与魔幻、现实与未来的认知和反思。