摄影师 冯学敏 冯学敏，上海人，旅居日本多年，是一名摄影师。 1985年，他赴日学习摄影，在日本最大的综合性出版社讲谈社进修一年。 1999年，他凭借《云南》专题，获得日本第36届“太阳奖”。 2006年，他在纽约联合国总部举办个展《情系故乡——中国文化之旅》。60幅作品，浓缩了他多年来对中国文化的追寻，景德镇瓷器、云南普洱茶、贵州油菜花……每一张都是他眼中的中国。 至今，他的多幅作品被联合国总部、中国美术馆等机构收藏。 2025年，日本驻上海总领事冈田胜在官邸会见了他，称赞他“通过摄影作品为促进日中民间文化交流以及增进两国人民之间的相互理解做出了卓越贡献”。 背后的故事 冯学敏拍摄的照片背后，藏着一个个生动的故事。
绍兴老人肖像 有一张老人的肖像，多次在他的展览中位居C位。画面里是个绍兴老人，头戴乌毡帽，安静地坐在船头。这张照片背后的故事是这样的：当时，冯学敏在绍兴坐乌篷船，靠岸时船晃得厉害，差点侧翻，多亏这位老人及时撑船过来，用自己的小船稳稳顶住冯学敏的乌篷船，才转危为安。脱险后，冯学敏为了表达感谢，请老人坐在船头，用最简单的构图拍下了这张照片。后来展出时，照片被放大至三米，人们站在前面观看，总会想到自己身边慈祥的长者。 另一张充满生命力的照片，是冯学敏在贵州拍摄的。2004年，他在当地参加一场盛大的演出。演出结束后，人群渐散，冯学敏请三位苗族姑娘留下，给她们拍了张合影，三人的笑容特别灿烂。这张看似随性的合影，后来登上了《贵州日报》头版。在联合国总部布展时，冯学敏还在想要不要加图片说明，但是来观展的人自己就说：“你看她们笑得多开心，这种热情，世界上任何一个民族都能懂。”有时，视觉艺术真的无需翻译。
苗族姑娘合影 品味之旅 真正让冯学敏声名远扬的，是他持续拍摄的中国文化系列作品。他将其作品面向日本推出，让更多日本人看到真实的中国。旅日多年，他一直有个想法：让日本民众更深入、更真切地了解中国和中国文化。为此，他前前后后拍摄了十多个专题，都与中日文化相关。 1988年，他开始了第一个专题拍摄——绍兴酒。绍兴因是周恩来和鲁迅的故乡，在日本知名度很高，几乎成为一种文化符号，而且绍兴酒对日本清酒的工艺影响不小，再加之绍兴是冯学敏母亲的故乡，这份亲近感也让他决定从这里启程。后来，他又拍了贵州的茅台酒，慢慢拼出一部中国酒文化的视觉纪录。而山东之行，更加丰富了他的酒文化题材。
张裕酒文化博物馆地下大酒窖 在烟台，他走进张裕酒文化博物馆。恒温恒湿的的地下大酒窖里，仿佛飘着岁月酿就的醇香。长长的走廊两边，橡木桶整齐列队，一直延伸到深处。站在百年酒桶前，光影交织中，冯学敏感慨：“喝的是酒，品的是生活，学的是知识，更是读了一部民族工商业的奋斗史。”在可雅白兰地酒庄，他端起葡萄酒杯细细品味，“没想到烟台的葡萄酒文化如此深厚。” 热爱之旅 为了拍摄日出时分海浪与晨光交融的画面，他凌晨四点多便起身赶往海边，任凭浪花溅湿衣裤也毫无怨言，只是专注地等待最佳的取景瞬间。不仅如此，于他而言，为了一幅光影佳作反复奔赴同一地点，早已是家常便饭。当同行者感慨其不辞辛劳时，他只是淡然一笑：“无他，唯热爱而已。”这份热爱，既是对摄影艺术的痴迷，也是与脚下土地深沉的羁绊。 正是这份内驱的热爱，支撑着年逾七旬的冯学敏，依然能身姿矫健地背负数十公斤的器材，跋涉在拍摄一线；也正是这份热爱，让他乐于在拍摄间隙，与年轻的同行者们分享数十年的心得，从取景构图的巧思到光影把握的直觉，倾囊相授。他也会欣然为途中偶遇的游客按下快门，记录下他们与这片风景的相遇。在他看来，摄影的本质是连接——连接人与景，连接此刻与记忆，更连接不同心灵对美与真实的共同感知。
烟台海边 当谈及对年轻一代摄影师的期待时，冯学敏的目光恳切而坚定。他重申了那个朴素的真理：首要要真心热爱，然后是保持专注，持续努力，不畏挫折。“千万不要‘躺平’，也不要在意一时一地的得失，要一直努力下去。” 他特别强调，今日中国，深厚的文化底蕴与日新月异的时代面貌，为影像创作提供了前所未有的素材。“越来越多的中国摄影师正带着独特的东方视角走向世界，用影像讲述中国故事，这是极其可喜的现象。”他相信，这条路值得更多人走下去。而他行走于山东山海间的拍摄之旅，正是这条漫漫长路上，一次生动而深刻的实践。
云南梯田 编辑：魏伟 审核：郭蓓蓓 |
摄影师定位与赛事评委机制全景指南
国际摄影展览与国内摄影比赛：两种形态，两
《烽火台》当点赞数成为唯一的策展人
《烽火台》电影感摄影的泛滥：当每一张照片
国际摄影展览为什么允许"一稿多投"？
国际影展参赛指南——为何正当付费是对艺术
手机APP
手机版
官方微信
44049002000246|网站地图
