| （来源：臧策博客 作者：臧策） 既然新不一定就好，旧也不一定就不好，那为什么还要提倡新锐 摄影呢？盖因新锐乃破俗之利器。 陈寅恪在悼王国维的碑文里，开篇就说：士之读书治学，盖将以脱心志于俗谛之桎梏…… 读书治学如此，写作、摄影，以及各类艺术创造其实也莫不如是。俗谛不仅是艺术的大敌，其实也是人生的大敌，一个被俗谛所桎梏的人，其人生境界是不可能提升的。所谓“新锐”，我以为倒不一定是要“破旧”，而是要破俗。王国维曾说，学问不分新旧。摄影其实也一样。我们说某某人观念陈旧，说某某作品摄影语言陈旧，并不是真的批评这个人“旧”，而是批评他“俗”，批评他人云亦云，缺少属于自己的思考和发现……新与旧，只是历史时段的问题，而俗不俗才是价值评判的依据。 纪实摄影本身就不是什么新东西，但纪实摄影在今天依然可以创新……太阳底下无新事，这世上真正全新的东西其实并不多，无非是在旧的躯体内注入新的灵魂。 既然新不一定就好，旧也不一定就不好，那为什么还要提倡新锐摄影呢？盖因新锐乃破俗之利器。西方自“新批评”以来的形式主义批评，其主要成果之一，就是“陌生化”理论。所谓“陌生化”，要言之，就是当形式被俗套化了以后，就要以“陌生”（不同以往）的方法去破解俗套，也就是要语言创新。比如大家都用花去比喻美女，这就俗套化了，你用了一个比较陌生的新奇比喻，你就“陌生化”了……当然，文学写作的“陌生化”更包括叙述方式甚至文体的“陌生化”……具体到摄影，所谓“糖水片”就是一种被高度俗套化了的视觉语言，流俗所及，纪实摄影成了拍人文的沙龙片， 风景摄影成了拍景点的沙龙片，民俗摄影成了拍热闹的沙龙片……题材千变万化，语言却都源于既定的俗套。所以我认为，视觉语言的俗套话，已经成为阻碍当代中国摄影进步的一大瓶颈，而新锐摄影在视觉语言方面的探索，将使突破瓶颈成为可能。不过在这里仍有必要检讨一下“陌生化”理论：是不是“陌生”了就一好百好了？也不是。我以前在理论上基本持的是“陌生化”的立场，但近来越来越发觉，只有与心灵相关的“陌生化”才有价值，无关心灵的东西只能是猎奇和炫技。心灵这两个字说起来很容易，但深入研究下去就难了。心灵不等于西方理论中的所谓“主体”，比“主体”复杂多了，“主体”可以被意识形态所“置换”，但心灵却不能，心灵虽可一时蒙尘，却有自我净化的功能，于是就有了忏悔。有关心灵问题，我的灵感主要来自王阳明的“良知”学说和拉康学派的精神分析理论。上古社会没有心理分析师，充当此类职务的是巫师，巫师以诸如原始宗教的方式，为人们的心灵提供“剩余能指”……再以后是宗教社会的神职人员……直至文艺复兴以后，人文科学、文学艺术才成为人类心灵能指的主要资源……质言之，文学也好，摄影也好，只有成为心灵的“剩余能指”之时，才是具有恒久价值的。 怎样才能寻得心灵的“剩余能指”呢？首先就是你的写作和拍摄一定是出于自我内心的需求。我曾自省我这些年来的写作和理论研究，我其实无法保证自己的那些理论就一定是正确的，因为世间就没有一种理论是绝对正确的。既然世上根本就没有所谓的“真理”，那为什么千百年来人们还要不断地苦苦探寻呢？答案只有一个，为了满足心灵的需求。写作与研究于我，其实是一个寻求心灵能指的过程，一个悟道的过程，一个自我修炼的过程。 然而也有许多人，写作是为了评职称，或是为了赚钱……那些与自己的心灵都没有关系的东西，当然也无法“击中”他人，于是就靠宣传靠炒作，甚至靠搏出位……这就不是修炼心灵解脱俗谛，而是越来越深陷俗谛……在摄影界[FS:PAGE]其实也有这样一个人生的俗套：参赛、入会、办展、出画册……当然，仅就这一过程来说，也无可厚非，问题是，在这样一个过于程序化了的过程中，你有没有迷失本心？首先，我们应该扪心自问：我为什么要摄影？当经过了玩器材、练技术、拍景点等初级阶段之后，如果仍对摄影充满着热爱，那肯定是出自内心对影像能指的需求。你遵从自己的内心了吗？还是依傍了世俗的游戏规则……这其实才是最最关键的，是成为一个摄影家还是摄影匠的分水岭。由此也就引出了“新锐”的另一层意思，即“不走寻常路”的新锐摄影家。“不走寻常路”其实是很难的，需要极大的勇气，而且会失去很多世俗的荣耀和利益。然而这种付出却是值得的。人生一世，什么最重要？心灵的圆满才是最重要的，财富和名望只有成为帮助心灵摆脱俗谛桎梏的“补药”时才是有益的，如果成了诱惑心灵的“毒药”，反而会有害。“不走寻常路”往往会进入孙犁老人所说的“寂寞之道”，所以就更需要社会上的有识之士去发现去倡导。尤其是摄影界的评判标准，也应该前卫一些了，“黄钟毁弃瓦釜雷鸣”毕竟不是正常现象。新锐不分老少，并不只是年轻人才算新锐，新锐与否只与心灵有关而与年龄无关。四川成都有个摄影家叫罗明义，已经50多岁了，默默无闻地拍摄了二十多年，直到去年的连州国际摄影节才被世人所知。他上世纪90年代初拍的东西，今天拿出来，仍令人耳目一新……他算新锐吗？当然。而且是新锐的新锐！ 子曰：“古之学者为己，今之学者为人。”读书、写作、摄影，其实都是一个道理，首先都应该是为己的。只有能够先满足了自己心灵需求的“能指”，才有可能得到他人心灵的共同分享，才有可能成为人类心灵的能指。这就好比一个好的心理医生，其“炼”成的过程首先就是从解决自己的心理问题开始的——对此，正统的弗洛伊德学派是有着严格要求的，一名精神分析学家，必须在自己接受过精神分析之后才算真正合格——唯有经历过自我的心理困惑和疗治的人，才有可能对他人的心理感同身受，才有可能对人类的心理洞若观火…… 而今天的文学、艺术和摄影呢？大家众口一词的评判是：浮躁。浮躁在了哪儿？依我说，就浮躁在了“为己”这个重要阶段的缺失，只顾着一味地去为人，为人，为人…… |
手机APP
手机版
官方微信
