六月的东京，阳光穿过东京中国文化中心的玻璃，落在那些被绫绢装裱的影像上，泛起一层柔和的、绸缎般的光。 第三届《视界·无界》在日华人摄影展，就这样静默地开始了。门外的喧哗被隔断。门内，五十五幅作品，五十五种光阴，五十五颗藏在镜头后面的心。
摄影说到底，是"捕捉"。把自然里的光、市井里的光、人脸上转瞬即逝的光，用快门"捕捉"了来，锁在方寸之间。这一届展出的五十五幅作品，便都是捕捉来的光——有的让人心里一凛，想起千里之外的故土，想起一些回不去的旧日子；有的安静得像一条不知名的小路，一盏路灯下的影子，某个孩子转瞬即逝的笑脸。粗粝的，温润的，带着人间烟火的余温。观众站在静止的画面前面，心里却翻涌起生动的情感。这便是摄影的好：它把奔流不息的时间按了暂停键，让那些本该流逝的东西，留了下来。
这一届展览，最叫人欢喜的，是那些绫绢。浙江湖州来的绫绢。中国丝绸之乡的老手艺，千年不散的温润。所有参展作品，都用这绫绢装裱成挂轴。 现代摄影是极锐利冷静的，咔嚓一声，千分之一秒的事。绫绢却是慢的、柔的，带着江南水乡的指尖温度。织机上的梭子来来回回，织出的是光阴的纹理。它们放在一起，不违和，反而有一种说不出的妥帖——像旧相识，像久别重逢。镜头语言借着绫绢的质感，有了视觉与触觉的双重美感。柔和典雅的纹理与现代影像相得益彰，尽显东方的雅致与从容。
这是展览形式上的一次"无界"：现代与古典，东方与异国，镜头与丝绢，在这一刻都坐下来，如共饮一杯温润的老茶。
馮学敏接受大富电视台采访 开幕式那天，来了一百多位客人。中日两国文化、艺术、传媒、侨界的，都来了。中国文化中心罗玉泉主任，日本中国友好协会宇都宫德一郎会长，日本写真家协会前会长野町和嘉，人民网孙璐社长，中国新闻社東京支局朱晨曦支局長、中国国际航空日韩地区冯力支社長、全日本华侨华人社团联合会张书明会長、东京话剧艺术协会凌庆成会长、日本华人美术家协会王子江会長、全日本华人书法家协会高小飞会長、日本华文作家协会张逊会长、日本华文女作家协会王一敏会长、全日本女书法家协会宣家庆、香港新闻社日本分社蒋丰总编辑、中文导报杨文凯社长，日中商報程显齐社長、在日华人摄影交流协会冯学敏会长……名字是写不完的。重要的是人在，站在作品前面，就够了。在日华人来了，各国友人也来了。他们有的或许读不懂每一张照片背后的情结，但他们读得懂光影。光影是不需要翻译的。光落在画面上，也落在观者的眼睛里。这就够了。
馮学敏夫妇与日本中国友好协会宇都宫德一郎会長（中）合影
馮学敏夫妇与日本写真家协会野町和嘉前会長（右二）、夫人·著名日本女摄影家榎並悦子（左一）夫妇合影。
东京润茶屋茶艺师金洪连（右）、邹莉萍（左）表演茶道。
品饮湖州安吉白茶新茶。
朗诵《海子的诗》阴玉彗（上）原央视综艺频道副导演，《朱自清-匆匆》王子江·日本华人美术家协会会长、怡萍·著名在日华人话剧演员节目·主持人（下）。 开幕式上，有茶道表演，有名诗朗诵。有人端着青岛啤酒，有人品着山西汾酒。酒是热的，茶是静的，诗是有韵律的。大家在轻松愉快的氛围里三三两两地站着，聊摄影，聊那些按下快门时的心思。那种氛围极好——不端着，不刻意，像老朋友聚会。
致辞自左往右自上至下：罗玉泉主任、宇都宫德一郎会長、野町和嘉前会長、服部健治理事長、张书明会長、中野晓專務、冯学敏、范瑾司会。
野町和嘉前会長向一等奖获得者范瑾颁发奖状。
罗玉泉主任向二等奖获得者郭允、新姐、高山幸子三人颁发奖状。
宇都宫德一郎会長、冯学敏向三等奖获得者胡昌林、翁武健、程显齐、张石、邹莉萍、朱琰、候殿昌、徐红生八人颁发奖状。
剪彩自左往右·自上至下：高小飞会長、张逊会长、凌庆成会长、服部健治理事長、张书明会長、宇都宫德一郎会長、罗玉泉主任、野町和嘉前会長、冯力支社長、中野晓專務、王子江会長、女摄影家榎並悦子、冯学敏。
展览那几天，还做了两场讲座。六月二日下午，郭允与冯学敏对谈，谈的是"关于摄影的表现"——摄影语言，创作理念，艺术表达。台下坐满了人，有人带着自己的作品来，有人带着疑问来。谈完了，人不散，围着继续说。六月四日下午，获奖者说创作感想，冯学敏讲摄影作品。解析，交流，说心得，说体会。说到底，说的都是同一件事——我们为什么热爱摄影？为了记录？为了表达？为了证明自己曾经在场？都是，也都不是。摄影这件事，原是说不清的。能说清的，就不是摄影了。
右起：楊文凯社長、孙璐社長（人民网-日本）、冯学敏。
右起：SAWAKI汾酒国际部长宋家良、野町和嘉前会長、服部健治理事長、冯学敏。 展览的主题叫"视界·无界"。"视界"有形——镜头有框，画幅有边，世界有尽头。"无界"在心——心里头没有框，没有边，没有尽头。
左起：惠萍、张书明会长、冯学敏、金岚博士。
左起：高小飞会長、张逊会长、冯学敏、王子江会長。
左起：程显齐社長、冯学敏、摄影家郭允、张逊会长。
在日华人摄影交流协会冯学敏会长组织办展的初衷，大抵便是想鼓励大家拿镜头去捕捉生活里的诗意，影像交流，精进技艺，让不同文化背景的人，在光影交错间引起共鸣。摄影是一种记录，也是一种表达；是一种观察世界的方式，也是一种连接人与人的桥。在这个全球化越来越深的年月里，影像的意义早就超过了艺术本身——它能跨过语言的障碍，打破文化的隔阂，让不同国家、不同民族的人，在共同的审美里，得到理解与共鸣。从"视界"走向"无界"，从东京连接世界。
蒋丰总编（左一）
展期里，有人在一幅照片前面站了很久。有人因为一场对谈，心里头亮了一下。有人举起酒杯，说下次我也想入会参展。有人拍了展厅的照片发在朋友圈，配了一句话：今天，我在东京，收获满满。这些微小的、安静的瞬间，便是"视界·无界"真正做过的事。
野町和嘉前会長夫妇（中）与在日华人摄影交流协会部分会员合影。
对谈：马跃司会（右）、摄影家郭允（中）、冯学敏（左）。
获奖者感想分享和摄影作品分享：三等奖获得者新姐（上）、一等奖获得者范瑾（中）、冯学敏（下）。
镜头里装的，不只是风景，是情感。不只是瞬间，是连接。不只是眼前的世界，是人与人之间那份跨越国界的理解，和美好事物的分享。
视界之外，心界无界。光影会散，但那些被定格的瞬间，会在记忆里慢慢显影——像老照片，像旧光阴，像一杯放凉了却依然回甘的茶。 （在日华人摄影交流协会撰稿） |
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